Art non médiatisé

Red School House, oeuvre de Larry Carlson

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Larry Carlson est un artiste visionnaire révolutionnaire. Son travail couvre une variété de formes, y compris la photographie, l'art vidéo, web-art, peinture collage, art numérique, réalisation de fil...

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Galdar

Larry Carlson est un artiste visionnaire révolutionnaire. Son travail couvre une variété de formes, y compris la photographie, l'art vidéo, web-art, peinture collage, art numérique, réalisation de films, animation, texte-art, et l'art sonore. Il est un homme moderne renaissance qui a changé la façon...

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Larry Carlson est un artiste visionnaire révolutionnaire. Son travail couvre une variété de formes, y compris la photographie, l'art vidéo, web-art, peinture collage, art numérique, réalisation de films, animation, texte-art, et l'art sonore. Il est un homme moderne renaissance qui a changé la façon dont l'art est perçu dans notre monde d'aujourd'hui avec le travail révolutionnaire qui est incroyablement esprit souffle et pousse les possibilités pour l'exploration conscience au sein de l'art contemporain.

La plus grande force Larry Carlson est astucieusement représentant les dimensions mystiques de la conscience, nous câline douce en épiphanies spiritualisés un moment, puis nous plonge dans une frénésie complètement bizarres surréalistes le lendemain. Peu d'artistes peuvent rivaliser avec lui en termes d'innovation, de vision, le talent, l'expérimentation à haut rendement. et le courage de pairs dans l'inconnu. Oeuvre Carlson nous donne une sorte de représentation incohérente de la nature glissante de l'inconscient conduit à surréalistes extrêmes dionysiaques. Son travail artistique fusionne les aspects de la mystique, surréalisme, psychédélique, pop, le naturalisme et le technologique, résultant en des juxtapositions sublimes qui peut tout à fait se plier la perception.

G4Tech TV appelait "Le Dali Salvador le siècle prochain», et High Times magazine désigné comme «cerveau artistique".
Un pionnier dans le multimédia expérimentale web-art, il a commencé à exposer ses œuvres en ligne en 1997. En 2000, Carlson publié le légendaire sites web virtuel OM et Larrycarlson.com qui présentait son divertissement original plein écran psychotropes pour les masses en ligne à travers le monde. Des journaux internationaux comme The Guardian de Londres, Montreal Mirror, et Nouvelles Istanbul Vatan et magazines hebdomadaire américain, le vice, Juxtapoz, High Times, Beautiful / Decay, BoingBoing, Lucky et Arts NY avons tous fait des caractéristiques uniques sur son impressionnant art.

Larry Carlson a exposé ses peintures et oeuvres d'art collage photo numérique aux Etats-Unis, la Suède, le Brésil, la France, le Canada, l'Inde et l'Allemagne. En 2009, le Museum of Modern Art de New York expose quelques uns de ses livres d'art faites à la main collage dans le carnet d'émission / de conservation. Ses films esprit de flexion ont été projetés au Théâtre Brattle à Boston, ATA à San Francisco, le Paço das Artes Museum à San Palo, le Brésil, la galerie COSM Alex Grey à New York, ainsi qu'une installation vidéo géant en plein air à Harvard Square, Massachusetts. Il met aussi sur des shows VJ expérimentales, en fournissant des visuels pour des événements majeurs à New York, Las Vegas, Los Angeles, Austin, Toronto, Londres et Amsterdam.

Larry Carlson crée sa propre musique et des bandes sonores et jusqu'à présent, a sorti sept albums. En 2008, Portland, Oregon KBOO 90,7 FM a organisé deux émissions spéciales de musique Larry Carlson mettant en scène son surréaliste bandes sonores. Il est un Cooper Union School of Art diplômé, où il a étudié la peinture et le cinéma. Actuellement, Larry Carlson vit et travaille à partir de son studio à New York.

http://larrycarlson.com/bio/

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16 Mars 2013
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Galdar

site de l'hyperréalisme et du photoréalisme

www.hyperrealism.net

Vous trouverez sur ce site des informations concernant les peintres rattachés à l'hyperréalisme, au photoréalisme, au superréalisme

11 Mars 2013 4:13
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Galdar

Le dessinateur Philippe Druillet, créateur de "Lone Sloane", pilier de "Pilote" et de "Métal hurlant", se confie au micro du journaliste Christian Marmonnier.

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Interview de Philippe Druillet (2000)

www.youtube.com

Le dessinateur Philippe Druillet, créateur de "Lone Sloane", pilier de "Pilote" et de "Métal hurlant", se confie au micro du journaliste Christian Marmonnier.

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Eskemm

Merci l'ami.

26 Janvier 2013
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Galdar

Avec plaisir et pour l'amour de l'Art

26 Janvier 2013
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Eskemm

Tes liens sont bien souvent réjouissants.

26 Janvier 2013
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Galdar

C'est très aimable à toi de me le dire et cela me touche venant de toi, d'après la qualité de ton travail

26 Janvier 2013
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da pschittt wei

a oui, c'est de lui qu'est inspiré "planète gros nibard"
http://www.tagtele.com/videos/voir/45182/

11 Mars 2013
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Art non médiatisé a partagé une photo

9 Mars 2013 4:30
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Galdar a partagé une photo

Honoré Fragonard (Grasse, 1732 - Charenton, 1799) était un anatomiste français célèbre pour ses Écorchés, qui sont conservés dans le musée Fragonard (École nationale vétérinaire de Maisons-Alfort). C'...

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5 Mars 2013 19:28
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Eric "Camille" Alkaest

Pourtant nous sommes faits ainsi !

5 Mars 2013
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cecicela

qu'ils fassent des repro en résine et qu'ils rendent à la terre ces pauvres gens ! brompf !!

5 Mars 2013
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Galdar

Si tu le permets, je l´utiliserai pour un autre "défilé", après celui-ci, en principe

5 Mars 2013
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Eric "Camille" Alkaest

Il me semble que les corps utilisés par Honoré Fragonard étaient ceux de condamnés ou destinés aux fosses communes.
En ce cas, je suis d'accord avec ce que dit cecicela.
Gunther von Hagens travaille par contre sur des corps qui lui ont été légués par "leurs anciens habitants".
Qu'une dépouille soit br...

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5 Mars 2013
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Galdar

Personnellement, après mon passage de l'autre côté du miroir, peu m'importe ce que l'on peut faire de ma "coque vide" (ce n'est que mon opinion

5 Mars 2013
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Art non médiatisé a partagé une photo

Oeuvre de Fragonard

5 Mars 2013 19:38
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Galdar

Les écorchés par Honoré Fragonard

Cousin germain du peintre Jean-Honoré Fragonard, Honoré Fragonard est né à Grasse, en 1732 et décéda à Charenton en 1799.

Célèbre anatomiste, il atteint la notoriété grâce à ses célèbres "Écorchés", actuellement conservés au musée Fragonard (École nationale vétérinai...

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Les écorchés par Honoré Fragonard

Cousin germain du peintre Jean-Honoré Fragonard, Honoré Fragonard est né à Grasse, en 1732 et décéda à Charenton en 1799.

Célèbre anatomiste, il atteint la notoriété grâce à ses célèbres "Écorchés", actuellement conservés au musée Fragonard (École nationale vétérinaire de Maison-Alfort).

Après des études de chirurgie, Honoré Fragonard obtient son brevet en 1759 puis est recruté en 1762 par Claude Bourgelat, écuyer de Louis XV et fondateur à Lyon de la première école vétérinaire du monde. Fragonard y exerce comme professeur d’anatomie (1765-1771) et directeur de l’école (1766-1771) et commence à réaliser ses premières pièces anatomiques.

En 1766, Louis XV, à la demande de Bourgelat et de Bertin, décide d'ouvrir une école vétérinaire à Paris. L'école est d'abord implantée rue Saint-Apolline avant d'être déménagée à Alfort (aujourd'hui Maisons-Alfort) en 1766. Fragonard y occupe les mêmes postes qu'à Lyon et, durant 6 ans, y prépare des milliers de pièces, dont une bonne cinquantaine d'écorchés et commence à fournir les cabinets de curiosités de toute l'aristocratie. Il est renvoyé de l'École vétérinaire d'Alfort en 1771 à cause de conflits incessants avec Claude Bourgelat. Il continue alors à disséquer chez lui, et s'assure de larges revenus en vendant ses œuvres à l'aristocratie.

En effet, Fragonard, en plus de disséquer minutieusement ses sujets, maîtrise une technique de conservation qui a permis à ses pièces de parvenir jusqu'à nous en résistant aux dommages du temps.

Il faudra attendre ce début de XXIème siècle pour percer les secrets de fabrications des écorchés de Fragonard. A l'été 2003 une vague de chaleur touche la France, au musée de Maisons-Alfort les produits utilisés pour la conservation des corps commencent à fondre. Devant les connaissances sommaires concernant la technique de l'anatomiste français, un programme de recherche est mis en place. Coordonnée par Christophe Degueurce, conservateur du musée Fragonard, avec la collaboration de Laure Cadot, restauratrice spécialisée dans la conservation des objets ethnographiques et des restes humains, cette étude mit à contribution plusieurs disciplines scientifiques et leva le voile sur la technique utilisée. Une technique proche de celle décrite par Jean-Joseph Sue, un contemporain de Fragonard, dans son traité Anthropotomie ou l'Art de disséquer, d'embaumer et de conserver les parties du corps humain..

Parmi les préparations anatomiques de Fragonard, il est possible de distinguer des écorchés réalisés dans un but clairement pédagogique, tels que Le buste humain, Le buste de chèvre ou encore La Tête humaine injectée qui révèle les vaisseaux sanguins. Tandis que d'autres préparations semblent répondre à une vision artistique de l'anatomiste français. Les écorchés sont mis en scène dans un style qui n'est pas sans rappeler les expositions anatomiques actuelles. Le Cavalier de l'Apocalypse représentant un homme disséqué sur un cheval qui l'est également, L'Homme à la mandibule, une évocation du personnage biblique Samson et le Groupe de fœtus humains dansant la gigue

http://elisandre-librairie-oeuvre-au-noir.blogspot...

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5 Mars 2013
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